3D-Animations- und Video-Workflow für eine Kampfkunstkatze

Fotorealistischer, filmischer One-Take, 10 Sekunden, 16:9, 24 fps, statische Kamera, keine Schnitte. Eine orange-weiße getigerte Katze (weiße Schnauze, weiße Brust und Pfoten, orangefarbene Tabby-Streifen mit einem „M“ auf der Stirn) sitzt aufrecht, genau in der Bildmitte, der Kamera zugewandt, in einer steifen Kampfkunsthaltung – flacher, stoischer, gelangweilter Blick, halb geschlossene Augen, geschlossener Mund, der Kopf bewegt sich nie. Sie trägt ein schwarzes Hachimaki-Stirnband, das tief über der Stirn sitzt und hinten verknotet ist; die Ohren ragen über dem Band aufrecht nach oben. Schauplatz: traditioneller japanischer Tempelhof – warme Holzsäulen, Dachvorsprünge und Geländer –, aufgelöst in cremigem Bokeh zur goldenen Stunde. 85-mm-Objektiv, f/1.8, extrem geringe Schärfentiefe, Fokus fest auf den Augen der Katze. Warmer 3500-K-Farblook, weiches Keylight von vorne rechts, sanft aufgehellte Schatten, feines Filmkorn. AKTION: Ein nackter menschlicher Arm schießt von links ins Bild, die offene Hand wird mit starker Bewegungsunschärfe schnell auf das Gesicht der Katze zugestoßen. Die Katze hebt ruhig ihre rechte Vorderpfote und pariert, fängt die Handfläche ab und nimmt dem Schlag den Schwung – sie blockt, sie schlägt nicht. Der Arm fegt als unscharfe Bewegung horizontal über das Gesicht der Katze hinweg, dann schlägt eine zweite Hand von rechts nach unten. Die Katze lenkt beide Hände jeweils mit einer kurzen, minimalen Pfotenblockade ab; Körper und Kopf bleiben vollkommen still, der Blick verlässt die Kamera nie. Die Hände greifen an – die Katze reagiert nur und bleibt unbeeindruckt. Die Hände täuschen von beiden Seiten Vorstöße an und ziehen sich wieder zurück; die Katze geht in eine Boxkampfdeckung mit beiden Pfoten auf Brusthöhe, die Pfoten gekrümmt, die Ellbogen eng am Körper, und hält diese Position abwartend. Sie schnellt mit schnellen, einzeln ausgeführten Kontern im Kung-Fu-Stil vor, fängt die heranfliegenden Hände mitten in der Luft ab, während der Kopf weiterhin starr nach vorn gerichtet bleibt. Schließlich stößt sie ihre rechte Pfote gerade in die Linse, die rosafarbene Ballenfläche zur Kamera, bis die Pfote als weiche, unscharfe Form im Vordergrund das Bild füllt – das Gesicht bleibt dahinter gestochen scharf, der kalte Blick unverändert. Bewegung: natürliche Geschwindigkeit, echte Bewegungsunschärfe an den fliegenden Händen und den schnellen Pfotenblöcken. Defensive, minimale, ökonomische Katzenbewegungen – sie bewegt sich kaum, die Hände erledigen die ganze Arbeit und scheitern. Keine Kamerabewegung, kein Zoom, kein Text. NEGATIV: zusätzliche Gliedmaßen, verschmolzene oder mutierte Pfoten, zusätzliche Finger, verzerrtes Gesicht, mit dem Fell verschmolzenes Stirnband, plastisch wirkende Haut, übersättigte Farben, Text, Untertitel, Logo, Wasserzeichen, Schnitte, verwackelte Kamera, spielerische oder feiernde Körpersprache, High-Five-Geste. KURZVERSION: Eine orange-weiße getigerte Katze mit schwarzem Hachimaki-Stirnband sitzt in einem sonnenbeschienenen japanischen Tempelhof und starrt ausdruckslos in die Kamera, 85 mm, f/1.8, geringe Schärfentiefe, goldene Stunde, Filmkorn. Menschliche Hände schlagen und stoßen von beiden Seiten mit Bewegungsunschärfe schnell auf ihr Gesicht zu – die Katze pariert jeden Schlag ruhig mit einer minimalen Pfotenblockade, ohne den Kopf zu bewegen. Sie geht in eine Kung-Fu-Deckung mit beiden Pfoten, führt schnelle, unscharfe Konter aus und stößt dann ihre Pfote in die Linse, bis der Ballen das Bild füllt. Statischer One-Take, 10 s, 16:9, 24 fps, fotorealistisch, kein Text. Kleine Anmerkung zum Frame: Die Hände kommen überwiegend von links ins Bild (abwärts geführter Schlag + horizontaler Sweep); der Kontakt erfolgt am Handgelenk bzw. an der Handfläche – nicht Pfote gegen Pfote. Die Deckung mit beiden Pfoten ist bei etwa 4,0–5,6 s zu sehen, die unscharfen Konter bei 5,6–8 s, der Abschluss mit der Pfote an der Linse bei 8–10 s. Deine Aufgabe ist es, mit Blender MCP ein 3D-Mashup zu erstellen, eine 10-sekündige Ausgabe mit 24 fps zu rendern und daraus mit PixVerse CLI und Seedance 2.5 als Videomodell eine höchst realistische Szene zu erzeugen AGENTENSCHRITTE: Blender MCP, die Authentifizierung der PixVerse CLI, die Modellfunktionen und die verfügbaren Credits prüfen. Die voraussichtlichen Kosten offenlegen und vor einer kostenpflichtigen Generierung eine Ausgabengenehmigung einholen. Den Prompt in ein zeitlich abgestimmtes Beat Sheet umwandeln, über das offizielle Blender MCP leichte 3D-Meshes und Animationen erstellen, ein MP4 als Bewegungsreferenz rendern und Bildausschnitt, Bewegung, Kontakte, Dauer und Bildrate prüfen. Vor dem Absenden des Videos ein separates Referenzbild für das Erscheinungsbild generieren und prüfen. Das Bild zur Steuerung von Identität, Stil und Beleuchtung verwenden, das Blender-Video zur Steuerung von Bewegung und Timing. Nach der Generierung das Ergebnis herunterladen, die technischen Daten verifizieren, wichtige Frames prüfen, Abweichungen ehrlich melden und den tatsächlichen Credit-Verbrauch berechnen. Originale bewahren; Modelle niemals stillschweigend wechseln oder erneut generieren. PIXVERSE-AUFRUF: Mit pixverse create image und gpt-image-2.0 ein Referenzbild für das Erscheinungsbild im bestätigten Seitenverhältnis, in 1080p und mit hoher Detailstufe erstellen. Anschließend pixverse create reference mit dem bestätigten Videomodell aufrufen und dabei beide --images and --videos to kombinieren: das Referenzbild für das Erscheinungsbild mit der Bewegungsreferenz aus Blender. Für Seedance 2.5 --model seedance-2.5 --task-type auto, die bestätigte Dauer bzw. das bestätigte Seitenverhältnis sowie --quality 1080p --count 1. verwenden. Vor dem Absenden die aktuellen Funktionen prüfen, eindeutige Idempotenzschlüssel verwenden und den Abschluss über pixverse task status / pixverse task wait verfolgen. ENDGÜLTIGE AUSGABE: Das fertige Video im bestätigten Seitenverhältnis und mit der bestätigten Dauer zurückgeben, mit dem Ziel 1080p und 24 fps, außerdem das Referenzbild für das Erscheinungsbild, das Blender-.blend-Projekt und das MP4 als Bewegungsreferenz. Absolute lokale Pfade oder herunterladbare URLs angeben. Das Format des Abschlussberichts beibehalten: Video, Referenzbild, Blender-Mesh + Animation, Prüfung, Look und verbrauchte Credits. Tatsächliche Auflösung, Bildrate, Frame-Anzahl, Dauer, visuelle Abweichungen, Credit-Kosten für Bild und Video, Gesamtausgaben, verbleibendes Guthaben und die Angabe melden, ob eine erneute Generierung erfolgt ist.