Reconstruction photoréaliste et éditable d’un dragon dans Blender

Créez dans Blender une reconstruction 3D photoréaliste et entièrement éditable du dragon présenté sur la planche de références jointe. Utilisez toutes les vues fournies — notamment les vues de profil, de face, de dessus, de dos, les différents angles de la tête, les gros plans de la tête et de l’œil, ainsi que les détails des écailles et des ailes — pour reconstruire un dragon cohérent et anatomiquement crédible. Respectez la référence le plus fidèlement possible, en particulier : - Les proportions générales du corps et la silhouette - Le cou long et musclé, ainsi que la queue effilée - Les quatre pattes et les deux grandes ailes de chauve-souris - La forme de la tête et de la mâchoire - Le nombre, la forme et l’implantation des cornes - Les épines dorsales le long du cou, du dos et de la queue - Les motifs d’écailles gris anthracite et brun terreux - Les écailles superposées semblables à une armure - Les yeux ambrés dorés à pupilles verticales - Les griffes, les dents et les membranes des ailes - L’apparence ancienne, réaliste et menaçante Les différents panneaux de référence peuvent présenter de petites incohérences. Réconciliez-les pour obtenir une créature de base physiquement cohérente et symétrique, tout en préservant l’identité visuelle du dragon. Utilisez la vue de profil pour les proportions générales, la vue de face pour la largeur et l’aplomb, les vues de dessus et de dos pour les ailes et la queue, et les gros plans pour la tête, les yeux, les écailles et les matériaux des ailes. Construisez le dragon à partir de zéro avec une véritable géométrie Blender éditable. Ne téléchargez pas et n’importez pas de modèle de dragon existant. N’utilisez ni panneaux 2D, ni projections 2D, ni illusions fondées sur des cartes de profondeur, ni vidéo générée à la place de la géométrie. Utilisez des scripts Python Blender modulaires (`bpy`) et l’exécutable Blender en mode arrière-plan ou sans interface comme méthode principale de construction. Veillez à ce que les scripts soient reproductibles et conservez les versions fonctionnelles du fichier `.blend`. Utilisez l’outil informatique pour ouvrir et inspecter la scène Blender chaque fois qu’une inspection visuelle est utile. N’installez pas de serveur MCP Blender et ne vous appuyez pas dessus. APPROCHE DE MODÉLISATION Commencez par un blockout anatomique avant d’ajouter les détails. Établissez : - Le crâne, la mâchoire et les orbites - Le cou, le poitrail, la cage thoracique et le bassin - Quatre pattes anatomiquement convaincantes - Des orteils séparés et des griffes recourbées - Des épaules d’ailes intégrées au torse - Des bras d’ailes articulés et les os des doigts - Des membranes d’ailes correctement raccordées - Une longue queue se prolongeant naturellement depuis le bassin - Les cornes principales et les épines dorsales Évitez les membres supplémentaires, les cornes en double, les membranes déconnectées, les articulations brisées, les écailles flottantes, les intersections, les formes trop fines, les asymétries accidentelles et les proportions évoquant un jouet. Après validation du blockout, ajoutez les détails secondaires et tertiaires : - Les plaques superposées du poitrail et du cou - Des écailles orientées qui suivent l’anatomie - Les arcades sourcilières et les paupières - De véritables ouvertures nasales - L’intérieur de la bouche, les gencives et les dents individualisées - Les arêtes des cornes, les éclats et les pointes usées - L’armure des pattes et les plaques des phalanges - Les tendons, plis, veines et cicatrices discrètes des ailes - Les épines dorsales se prolongeant le long de la queue - Une asymétrie naturelle et subtile Utilisez de la géométrie pour tout élément qui influence la silhouette, notamment les cornes, les griffes, les dents, les écailles principales, les épines dorsales, les doigts des ailes et les plis importants des membranes. Réservez les normal maps, le bump mapping ou un displacement modéré aux microdétails. MATÉRIAUX Créez des matériaux photoréalistes basés sur les principes physiques. Les écailles doivent être principalement noir charbon, avec de subtiles variations graphite et brun terreux. Ajoutez de légères variations de couleur, de rugosité et de micro-normales. Les écailles en relief, la peau en creux et les plaques blindées doivent réagir différemment à la lumière. Évitez les reflets plastiques uniformes et le bruit procédural appliqué indistinctement. Les membranes des ailes doivent évoquer un cuir de reptile patiné. Elles doivent paraître plus fines entre les os de soutien et plus épaisses près des articulations et des bords d’attaque. Ajoutez de subtiles veines, des plis, de la tension, des cicatrices, de la translucidité et des variations de couleur, sans leur donner l’apparence de tissu, de caoutchouc ou de papier. Créez des cornes et des griffes de type kératine, avec une base sombre, des pointes plus claires et usées, des arêtes longitudinales et de légères traces de dommages. Les yeux doivent comporter : - Des iris ambrés dorés - Des pupilles noires verticales - Une structure détaillée de l’iris - Des régions limbiques sombres - De véritables globes oculaires en trois dimensions - Des paupières réalistes - Des reflets humides sur la cornée - Une légère humidité le long du bord des paupières Ne rendez pas les yeux émissifs et ne leur donnez pas de lueur artificielle. ÉCLAIRAGE ET ENVIRONNEMENT Créez un environnement cinématographique discret, similaire à celui de la référence : - Un piédestal rocheux sombre ou un éperon montagneux - Des montagnes atmosphériques au loin - Un ciel couvert et spectaculaire - Une lumière ambiante froide - Une lumière directionnelle légèrement plus chaude révélant le visage et les écailles - Une légère brume atmosphérique - Aucune structure distrayante ni créature supplémentaire Placez le dragon dans une posture stable et imposante : - La tête relevée et alerte - Le cou légèrement incurvé - Les ailes entièrement ou presque entièrement déployées - Le poids réparti de façon crédible sur les quatre pattes - La queue posée ou incurvée naturellement derrière lui - La bouche fermée ou légèrement entrouverte - Le regard dirigé vers la caméra ou juste au-delà VÉRIFICATION VISUELLE Créez des caméras de validation correspondantes pour : - La vue de profil - La vue de face - La vue de dessus - La vue de dos - Les profils gauche et droit de la tête - Une vue héroïque en trois quarts - Un gros plan de la tête - Un gros plan de l’œil - Un gros plan des écailles - Un gros plan de l’aile Effectuez au moins trois boucles d’évaluation et de correction. À chaque boucle : 1. Effectuez le rendu avec toutes les caméras de validation. 2. Comparez chaque rendu au panneau de référence correspondant. 3. Évaluez la silhouette, l’anatomie, les proportions, l’identité de la tête, les cornes, les ailes, les pattes, les pieds, la queue, la continuité des écailles, les matériaux, la symétrie, les intersections, l’ombrage et les normales. 4. Établissez une liste hiérarchisée des écarts. 5. Corrigez les problèmes les plus importants visuellement. 6. Refaites le rendu avec les mêmes caméras. 7. Conservez les comparaisons avant/après. Ne déclarez pas le travail terminé simplement parce que les objets ont été créés. La validation exige d’inspecter les rendus réels et de corriger les problèmes visibles. MOUVEMENT DE CAMÉRA DE 10 SECONDES Créez un mouvement de caméra cinématographique autour du dragon terminé en respectant les exigences suivantes : - Exactement 10 secondes - Résolution de 1920 × 1080 - 30 images par seconde - Exactement 300 images - Mouvement de caméra continu et fluide - Aucune coupe - Environ une orbite complète de 360 degrés - Départ depuis une composition forte en trois quarts avant - Passage par le côté, l’arrière et le côté opposé - Arrivée dans une composition qui se raccorde naturellement à l’image d’ouverture - Ajout d’une variation modérée de hauteur pour révéler le dos et la structure des ailes - Dragon entièrement conservé dans le cadre - Tête et torse maintenus comme principaux éléments d’attention visuelle - Utilisation d’une interpolation de Bézier fluide - Éviter les accélérations soudaines et le roulis de caméra - Éviter de traverser les ailes, la queue, le terrain ou le corps - Utilisation d’un objectif à perspective naturelle, sans forte distorsion grand-angle - Profondeur de champ suffisamment discrète pour que le dragon reste lisible - Flou de mouvement modéré Avant le rendu final, générez un aperçu rapide en 1080p avec peu d’échantillons pour l’animation complète. Inspectez l’aperçu dans son intégralité et corrigez les mauvais cadrages, les collisions de caméra, les silhouettes maladroites, les vues obstruées, les mouvements brusques, les défauts d’ombrage et les intersections de géométrie visibles. RENDU FINAL Après avoir terminé les boucles d’évaluation et validé l’aperçu de l’animation : - Effectuez le rendu final de l’animation en 1920 × 1080. - Utilisez Cycles avec l’accélération GPU lorsqu’elle est disponible. - Effectuez le rendu à 30 i/s pendant exactement 300 images. - Utilisez l’échantillonnage adaptatif et le débruitage. - Effectuez d’abord le rendu sous forme d’images individuelles afin de pouvoir reprendre un rendu interrompu. - Utilisez des PNG 16 bits ou OpenEXR pour les images maîtres. - Assemblez les images rendues en vidéo H.264 MP4 haute qualité. - N’utilisez pas d’interpolation d’images par IA. - Conservez les images individuelles après l’assemblage de la vidéo. LIVRABLES Fournissez : 1. Le fichier `.blend` final éditable 2. Tous les scripts `bpy` reproductibles 3. Un README contenant les instructions de reconstruction et de rendu 4. Un rapport d’analyse des références et des hypothèses 5. Des comparaisons avec les références à vues correspondantes 6. Des comparaisons avant/après pour les boucles d’évaluation 7. Des rendus fixes haute qualité du dragon complet et des détails importants 8. Une séquence complète de 300 images 9. Une vidéo H.264 finale de 10 secondes en 1080p 10. Un rapport de validation de la géométrie et des matériaux 11. Un manifeste identifiant les éventuelles ressources externes autorisées utilisées pour l’environnement et leurs licences CRITÈRES DE RÉUSSITE La réussite signifie que : - Le résultat est clairement le même dragon que celui de la référence. - Son anatomie reste cohérente sous tous les angles. - La tête, les cornes, les yeux ambrés, les ailes, les épines dorsales et les écailles sombres superposées correspondent étroitement à la référence. - Le dragon est entièrement tridimensionnel et éditable. - Les détails principaux et intermédiaires sont modélisés plutôt que simulés. - Les matériaux réagissent naturellement aux mouvements de la caméra. - Il n’y a aucune intersection évidente, écaille flottante, duplication anatomique ou normale incorrecte. - Le résultat évoque une créature physique photographiée plutôt qu’un jouet, une sculpture, un modèle procédural générique ou un asset de jeu ordinaire. - Le mouvement de caméra est fluide, cinématographique et dure exactement 10 secondes. Travaillez de manière autonome tout au long de ces étapes. Commencez par l’analyse des références et le blockout anatomique. Si vous rencontrez une ambiguïté majeure impossible à résoudre à partir de la référence, faites le choix le plus anatomiquement plausible, consignez cette hypothèse et poursuivez.